MENINAS, o texto é grande... MAS DEVE SER LIDO POR TODOS aqueles que dizem amar o #artesanato, pois amar é conhecer e lutar por... não é?
IMPORTANTISSIMO!!!
IMPORTANTISSIMO!!!
DESIGN + ARTESANATO
O caminho brasileiro
DE QUE ARTESANATO ESTAMOS FALANDO
Adélia Borges
Professora: Maria do Carmo Curtis
Diagramação: Amanda Griebeler
Antes de entrar propriamente na questão de aproximação ente artesanato e design no Brasil, é necessário definir
o que se entende por artesanato. Vários livros de design em nosso país começam por apresentar os significados
dessa palavra, tão falada ultimamente quanto mal compreendida. Eu mesma não fugi à regra e já no primeiro
texto de meu livro Designer não é personal trainer apresento e discuto os significados da palavra. Outros abordam
o com muita competência. Creio, assim, que não ser necessário aborrecer o leitor com mais uma digressão.
No entanto gostaria de deixar claro qual o significado da palavra artesanato que estamos adotando nesta publicação.
Trata-se da definição adotada pela Unesco em 1997: “Produtos artesanais são aqueles confeccionados por
artesãos, seja totalmente a mão, com o uso de ferramentas ou até mesmo por meios mecânicos, desde que a contribuição
direta manual do artesão permaneça como o componente mais substancial do produto acabado. Essas
peças são produzidas sem restrições em termos de quantidade e com o uso de matérias-primas de recursos sustentáveis.
A natureza especial dos produtos artesanais deriva de suas características distintas, que podem ser
utilitárias, estéticas, artísticas, criativas, de caráter cultural e simbólicas e significativas do ponto de vista social”.¹
Essa definição está a anos-luz em consistência das outras corriqueiramente disponíveis, certamente devido à
atuação daqueles órgãos das Nações Unidas em vários programas de artesanato em países em desenvolvimento
nas ultimas décadas.
Como em todas as áreas, uma consulta ao dicionário pode ser reveladora. Na acepção de artesanal convivem
desde as nações de habilidade manual e apuro técnico – em alguns casos tocando o conceito de “arte” – até rusticidade
e ausência de sofisticação. No Dicionário Houaiss da Língua Portuguesa, ² por exemplo, artesanal é aquilo
que é “relativo a ou próprio de artesão ou artesanato” ou, no sentido figurado, “diz-se das coisas feitas sem muita
sofisticação, rústico”.
No Grande Dicionário Larousse Cultural da Língua Portuguesa, ³ artesanal é: “adj. 1. Relativo ao artesão ou ao
artesanato. 2. Que é elaborado segundo os métodos tradicionais, individuais. 3. Que é feito através de meios rudimentares,
às vezes sem qualquer método; que apresenta feitura grosseira”. Essa conotação depreciativa, presente
nos dicionários em português, não aparece nos dicionários em outras línguas que consultamos. Em alguns deles
aparece justamente o conceito contrário. No The Concise Oxford Dictionary of Current English, a palavra craft
aparece como um substantivo e, em seguida, como um verbo, cujo significado é “fazer de maneira habilidosa (criar
um poema; uma obra bem feita)”.
Um conceito que não aparece nos dicionários brasileiros e está presente em alguns estrangeiros é o do artesanato
como uma área de atividade que requer qualificação profissional e treinamento específico. Por exemplo, no Le
Grand Robert de la Langue Française, a palavra artizan é descrita desta forma: “n. 1546, artizan; do ital. Artigiano,
4
5
DESIGN + ARTESANATO
O caminho brasileiro
DE QUE ARTESANATO ESTAMOS FALANDO
Adélia Borges
Professora: Maria do Carmo Curtis
Diagramação: Amanda Griebeler
de arte <art>, lat. ars. 1. Aquele, aquela que exerce uma
técnica tradicional, uma ocupação manual que exige qualificação
profissional, e que trabalha por conta própria, frequentemente
com a ajuda da família, de companheiros, de
aprendizes, etc. (...) 2, (Até o séc. XVIII). Artigo. Pessoa que
pratica uma arte, uma técnica, até mesmo estética (este uso
acumula os sentidos de artesão [1. artisian] e de artista) (...).
3. Fif. Autor, pessoa que é causa de (uma coisa, uma situação,
uma condição), com uma ideia de perseverança, de paciência
(...)”.
Oleiros do Cabo de Santo Agostinho, em Pernanbuco,
reunidos pelo programa O Imaginário.
Foto: Vinícios Lubambo
Certamente seria interessante prosseguir uma
análise disso, pois dicionários são indícios das
visões da sociedade, em determinada época, a
respeito de determinado assunto. O preconceito
contra o artesanato - tantas vezes usado para
designar algo sem valor, diante dos valores
absolutos da Arte como A maiúsculo - certamente
reflete uma visão da sociedade que desvaloriza
o que vem como camadas subalternas e
reconhece previamente a produção de elite.
Aprofundar essa análise, contudo, fugiria ao escopo
deste trabalho.
O caminho brasileiro
DE QUE ARTESANATO ESTAMOS FALANDO
Adélia Borges
Professora: Maria do Carmo Curtis
Diagramação: Amanda Griebeler
Antes de entrar propriamente na questão de aproximação ente artesanato e design no Brasil, é necessário definir
o que se entende por artesanato. Vários livros de design em nosso país começam por apresentar os significados
dessa palavra, tão falada ultimamente quanto mal compreendida. Eu mesma não fugi à regra e já no primeiro
texto de meu livro Designer não é personal trainer apresento e discuto os significados da palavra. Outros abordam
o com muita competência. Creio, assim, que não ser necessário aborrecer o leitor com mais uma digressão.
No entanto gostaria de deixar claro qual o significado da palavra artesanato que estamos adotando nesta publicação.
Trata-se da definição adotada pela Unesco em 1997: “Produtos artesanais são aqueles confeccionados por
artesãos, seja totalmente a mão, com o uso de ferramentas ou até mesmo por meios mecânicos, desde que a contribuição
direta manual do artesão permaneça como o componente mais substancial do produto acabado. Essas
peças são produzidas sem restrições em termos de quantidade e com o uso de matérias-primas de recursos sustentáveis.
A natureza especial dos produtos artesanais deriva de suas características distintas, que podem ser
utilitárias, estéticas, artísticas, criativas, de caráter cultural e simbólicas e significativas do ponto de vista social”.¹
Essa definição está a anos-luz em consistência das outras corriqueiramente disponíveis, certamente devido à
atuação daqueles órgãos das Nações Unidas em vários programas de artesanato em países em desenvolvimento
nas ultimas décadas.
Como em todas as áreas, uma consulta ao dicionário pode ser reveladora. Na acepção de artesanal convivem
desde as nações de habilidade manual e apuro técnico – em alguns casos tocando o conceito de “arte” – até rusticidade
e ausência de sofisticação. No Dicionário Houaiss da Língua Portuguesa, ² por exemplo, artesanal é aquilo
que é “relativo a ou próprio de artesão ou artesanato” ou, no sentido figurado, “diz-se das coisas feitas sem muita
sofisticação, rústico”.
No Grande Dicionário Larousse Cultural da Língua Portuguesa, ³ artesanal é: “adj. 1. Relativo ao artesão ou ao
artesanato. 2. Que é elaborado segundo os métodos tradicionais, individuais. 3. Que é feito através de meios rudimentares,
às vezes sem qualquer método; que apresenta feitura grosseira”. Essa conotação depreciativa, presente
nos dicionários em português, não aparece nos dicionários em outras línguas que consultamos. Em alguns deles
aparece justamente o conceito contrário. No The Concise Oxford Dictionary of Current English, a palavra craft
aparece como um substantivo e, em seguida, como um verbo, cujo significado é “fazer de maneira habilidosa (criar
um poema; uma obra bem feita)”.
Um conceito que não aparece nos dicionários brasileiros e está presente em alguns estrangeiros é o do artesanato
como uma área de atividade que requer qualificação profissional e treinamento específico. Por exemplo, no Le
Grand Robert de la Langue Française, a palavra artizan é descrita desta forma: “n. 1546, artizan; do ital. Artigiano,
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DESIGN + ARTESANATO
O caminho brasileiro
DE QUE ARTESANATO ESTAMOS FALANDO
Adélia Borges
Professora: Maria do Carmo Curtis
Diagramação: Amanda Griebeler
de arte <art>, lat. ars. 1. Aquele, aquela que exerce uma
técnica tradicional, uma ocupação manual que exige qualificação
profissional, e que trabalha por conta própria, frequentemente
com a ajuda da família, de companheiros, de
aprendizes, etc. (...) 2, (Até o séc. XVIII). Artigo. Pessoa que
pratica uma arte, uma técnica, até mesmo estética (este uso
acumula os sentidos de artesão [1. artisian] e de artista) (...).
3. Fif. Autor, pessoa que é causa de (uma coisa, uma situação,
uma condição), com uma ideia de perseverança, de paciência
(...)”.
Oleiros do Cabo de Santo Agostinho, em Pernanbuco,
reunidos pelo programa O Imaginário.
Foto: Vinícios Lubambo
Certamente seria interessante prosseguir uma
análise disso, pois dicionários são indícios das
visões da sociedade, em determinada época, a
respeito de determinado assunto. O preconceito
contra o artesanato - tantas vezes usado para
designar algo sem valor, diante dos valores
absolutos da Arte como A maiúsculo - certamente
reflete uma visão da sociedade que desvaloriza
o que vem como camadas subalternas e
reconhece previamente a produção de elite.
Aprofundar essa análise, contudo, fugiria ao escopo
deste trabalho.
O que é importante deixar claro aqui é que, quando falamos de artesanato neste livro, estamos nos referindo a
uma atividade que vimos disseminada por todo o Brasil e também por países da América Latina, de objetos que
são feitos em geral coletivamente (por grupos familiares e/ou de vizinhança) e que são ou podem ser reproduzidos
em série. Os objetos são projetados a partir de premissas habitualmente atribuídas ao design, como atendimento
a determinada função de uso, a partir do emprego de determinadas matérias-primas e determinadas
técnicas produtivas. As técnicas podem ter sido transmitidas por gerações da mesma família ou habitantes mais
velhos de uma comunidade ou podem ter sido “inventadas” recentemente por uma ou mais pessoas. Muito raramente
essas técnicas foram aprendidas na escola, mesmo nos casos em que os grupos artesanais pertencem à
classe média.
Essa caracterização é radicalmente diferente daquela que se entende por craft em outros países, em que as
técnicas são aprendidas em cursos universitários e são exercidas primordialmente por pessoas instruídas que
veem na atividade uma forma de auto-expressão - o que as aproxima mais da arte do que do design. Não são pe-
ças feitas em série, quando muito em séries limitadas, e em geral têm altos preços, compatíveis aos de obras de
arte. Essa visão é disseminada não só em países do hemisfério norte, como Holanda, Finlândia e Inglaterra. Na
Austrália, por exemplo, predomina essa visão. O Dictionary of Business and Management mostra bem isso, ao definir
craft como “uma ocupação manual que requer treinamento extenso, geralmente incluindo estágio como
aprendiz e alto nível de habilidade (por exemplo carpintaria, conhecimento em hidráulica operação de linotipo)”.
A realidade brasileira é próxima da que é possível encontrar em outros países da América Latina. Talvez seja
próxima também daquela de países africanos e da Índia, mas me faltam elementos para poder avançar em uma
comparação. Outro ponto a ser levado em conta é que muitos artesãos - melhor dizer artesãs, pois a grande
maioria é de mulheres - dividem essas atividades com outras. Nas áreas rurais, ela é intercalada com a agricultura.
Nos pequenos povoados e nas periferias, persistem os “bicos”, como montar uma pequena barraca com comida
numa quermesse ou festa popular local. Alguns homens dividem seu tempo, ainda, entre trabalho como
pedreiros e o artesanato.
6
Vou me abster também a respeito do que diferencia
os vários tipos de artesanato, bem como
distinguir o que é arte popular. Num terreno
em que grassa a confusão terminológica, outros
autores têm feito isso com muita competência,
entre os quais se distinguem Ricardo Gomes
Lima, Júlio Katinsky e a dupla Lia Mônica Rossi
e José Marconi (ver indicações de texto em
bibliografia).
Além disso, a meu ver em muitos casos as
classificações em profusão mais confundem do
que esclarecem. Como diz Ricardo Lima: “(...)
alguns dizem que a louceira e a tecelã fazem
arte folclórica ou artesanato tradicional ou arArtesãs
da região da Lagoa dos Patos, Rio Grande do Sul:
classe média empreendedora.
Foto: Lucas Moura
Artesãos do Jalapão, Tocantis: o brilho de um capim que só existe na região.
Foto: Francisco Moreira da Costa/CNPCP
tesanato cultural ou artesanato de raiz. Se Benita se aventura um pouco mais e, deixando de lado a produção de
louça utilitária, modela alguns boizinhos, cavalos, patos e galinhas para brinquedo dos filhos, alguns dirão que
ela faz arte popular muitos consideram que a professora aposentada participa deste primeiro grupo quando
costura bonequinhas de pano mas que, já ao se dedicar à confecção de panos de prato, junta-se à vendedora do
shopping fazendo trabalho manuais ou manualidades. Para outros, porque ao confeccionar os ímãs de porcelana
fria esta última utiliza moldes e produz objetos em série, o termo que melhor se aplicaria seria industrianato,
isto é, misto de indústria e artesanato; já o expositor da praça, segundo alguns, faz artesanato hippie, o joalheiro
produz design contemporâneo e o pintor e a escultora produzem arte erudita ou arte contemporânea ou a verdadeira
arte, ou simplesmente arte, separados de todos os demais. Quantos termos, quantas classificações!”
Se a contemporaneidade dilui as fronteiras entre as áreas do conhecimento e atividades em geral, o fez mais
ainda naquelas que, por natureza, têm múltiplas facetas, como o artesanato e o próprio design. Nelas, as tipologias
se interpenetram e variam muito de um caso para o outro, escapando ao olhar cartesiano que, aqui seria
uma forma de aprisionamento.
Na mira do nosso olhar está do artesanato de raiz, mais marcado pela tradição, ao recém-inventado, em técnicas
e materiais diversos, todos eles praticados coletivamente por comunidades artesanais. Ao abordar a prática
artesanal que envolve faixas significantes da população, interessa-nos trazer à luz a união entre ética e estética
que esta em jogo nessas experiências, as quais podem ser incluídas dentro de um fenômeno mais amplo de inovação
social.
Socorro da Conceição, mestra na confecção de bonecas de pano de Esperança,
Paraíba, divide seu tempo entre o artesanato e a lida na roça.
Foto: Celso Brandão
NOTAS:
1. Definição adotada pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco) no
International Symposium on Crafts and International Markets, Manila, Filipinas, outubro de 1997.
2. Dicionário Houaiss da Lingua Portuguesa. Rio de Janeito 2007.
3, Grande Dicionário Larousse Cultural da Lingua Portuguesa. São Paulo: Nova Cultural, 1999.
4. “make in a skilful way (crafted a poem; a well-crafted piece of work).” The Concise Oxford Dictionary of Current
English. Oxford: Clarendon Press, 1990.
5. “n.1546, artizan; de I’ital. Artigiano, de arte <art>, lat. ars. 1. Celui, celle qui exerce une technique tradiotionnelle,
un métier manuel demandant une qualificantion profssionnelle, et qui travaille pour son propre compte, aidé
souvent de la famille, de compagnons, d’apprentis, etc. (...) 2. (Jusqu’au XVIIIe). Anciennt. Personne qui pratique
un art, une technique, même esthétique (cet emploi cumule les sens de artisan [1. artisan] et de artiste) (...). 3. Fig.
Auteur, personne qui est la cause de (une chose, une situation, une condition), avec une idée de persévérance, de
patience (...).” Le Grand Robert de la Langue Française. Dictionnaire Alphabétiwur et Analogique de la Langue
Française, Deuxième Edition.
6. “a manual occupation that requires extensive training, usually including apprenticeship, and a high degree of
skill (e.g. carpentry, plumbing, linotype operation.” Dictionary of business and management (second edition).
Austrália, 1983.
7. LIMA, Ricardo Gomes. Artesanato e arte popular: duas faces de uma mesma moeda?
http://www.cnfcp.gov.br/…/CNFCP_Artesanato_Arte_Popular_Gom…
uma atividade que vimos disseminada por todo o Brasil e também por países da América Latina, de objetos que
são feitos em geral coletivamente (por grupos familiares e/ou de vizinhança) e que são ou podem ser reproduzidos
em série. Os objetos são projetados a partir de premissas habitualmente atribuídas ao design, como atendimento
a determinada função de uso, a partir do emprego de determinadas matérias-primas e determinadas
técnicas produtivas. As técnicas podem ter sido transmitidas por gerações da mesma família ou habitantes mais
velhos de uma comunidade ou podem ter sido “inventadas” recentemente por uma ou mais pessoas. Muito raramente
essas técnicas foram aprendidas na escola, mesmo nos casos em que os grupos artesanais pertencem à
classe média.
Essa caracterização é radicalmente diferente daquela que se entende por craft em outros países, em que as
técnicas são aprendidas em cursos universitários e são exercidas primordialmente por pessoas instruídas que
veem na atividade uma forma de auto-expressão - o que as aproxima mais da arte do que do design. Não são pe-
ças feitas em série, quando muito em séries limitadas, e em geral têm altos preços, compatíveis aos de obras de
arte. Essa visão é disseminada não só em países do hemisfério norte, como Holanda, Finlândia e Inglaterra. Na
Austrália, por exemplo, predomina essa visão. O Dictionary of Business and Management mostra bem isso, ao definir
craft como “uma ocupação manual que requer treinamento extenso, geralmente incluindo estágio como
aprendiz e alto nível de habilidade (por exemplo carpintaria, conhecimento em hidráulica operação de linotipo)”.
A realidade brasileira é próxima da que é possível encontrar em outros países da América Latina. Talvez seja
próxima também daquela de países africanos e da Índia, mas me faltam elementos para poder avançar em uma
comparação. Outro ponto a ser levado em conta é que muitos artesãos - melhor dizer artesãs, pois a grande
maioria é de mulheres - dividem essas atividades com outras. Nas áreas rurais, ela é intercalada com a agricultura.
Nos pequenos povoados e nas periferias, persistem os “bicos”, como montar uma pequena barraca com comida
numa quermesse ou festa popular local. Alguns homens dividem seu tempo, ainda, entre trabalho como
pedreiros e o artesanato.
6
Vou me abster também a respeito do que diferencia
os vários tipos de artesanato, bem como
distinguir o que é arte popular. Num terreno
em que grassa a confusão terminológica, outros
autores têm feito isso com muita competência,
entre os quais se distinguem Ricardo Gomes
Lima, Júlio Katinsky e a dupla Lia Mônica Rossi
e José Marconi (ver indicações de texto em
bibliografia).
Além disso, a meu ver em muitos casos as
classificações em profusão mais confundem do
que esclarecem. Como diz Ricardo Lima: “(...)
alguns dizem que a louceira e a tecelã fazem
arte folclórica ou artesanato tradicional ou arArtesãs
da região da Lagoa dos Patos, Rio Grande do Sul:
classe média empreendedora.
Foto: Lucas Moura
Artesãos do Jalapão, Tocantis: o brilho de um capim que só existe na região.
Foto: Francisco Moreira da Costa/CNPCP
tesanato cultural ou artesanato de raiz. Se Benita se aventura um pouco mais e, deixando de lado a produção de
louça utilitária, modela alguns boizinhos, cavalos, patos e galinhas para brinquedo dos filhos, alguns dirão que
ela faz arte popular muitos consideram que a professora aposentada participa deste primeiro grupo quando
costura bonequinhas de pano mas que, já ao se dedicar à confecção de panos de prato, junta-se à vendedora do
shopping fazendo trabalho manuais ou manualidades. Para outros, porque ao confeccionar os ímãs de porcelana
fria esta última utiliza moldes e produz objetos em série, o termo que melhor se aplicaria seria industrianato,
isto é, misto de indústria e artesanato; já o expositor da praça, segundo alguns, faz artesanato hippie, o joalheiro
produz design contemporâneo e o pintor e a escultora produzem arte erudita ou arte contemporânea ou a verdadeira
arte, ou simplesmente arte, separados de todos os demais. Quantos termos, quantas classificações!”
Se a contemporaneidade dilui as fronteiras entre as áreas do conhecimento e atividades em geral, o fez mais
ainda naquelas que, por natureza, têm múltiplas facetas, como o artesanato e o próprio design. Nelas, as tipologias
se interpenetram e variam muito de um caso para o outro, escapando ao olhar cartesiano que, aqui seria
uma forma de aprisionamento.
Na mira do nosso olhar está do artesanato de raiz, mais marcado pela tradição, ao recém-inventado, em técnicas
e materiais diversos, todos eles praticados coletivamente por comunidades artesanais. Ao abordar a prática
artesanal que envolve faixas significantes da população, interessa-nos trazer à luz a união entre ética e estética
que esta em jogo nessas experiências, as quais podem ser incluídas dentro de um fenômeno mais amplo de inovação
social.
Socorro da Conceição, mestra na confecção de bonecas de pano de Esperança,
Paraíba, divide seu tempo entre o artesanato e a lida na roça.
Foto: Celso Brandão
NOTAS:
1. Definição adotada pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco) no
International Symposium on Crafts and International Markets, Manila, Filipinas, outubro de 1997.
2. Dicionário Houaiss da Lingua Portuguesa. Rio de Janeito 2007.
3, Grande Dicionário Larousse Cultural da Lingua Portuguesa. São Paulo: Nova Cultural, 1999.
4. “make in a skilful way (crafted a poem; a well-crafted piece of work).” The Concise Oxford Dictionary of Current
English. Oxford: Clarendon Press, 1990.
5. “n.1546, artizan; de I’ital. Artigiano, de arte <art>, lat. ars. 1. Celui, celle qui exerce une technique tradiotionnelle,
un métier manuel demandant une qualificantion profssionnelle, et qui travaille pour son propre compte, aidé
souvent de la famille, de compagnons, d’apprentis, etc. (...) 2. (Jusqu’au XVIIIe). Anciennt. Personne qui pratique
un art, une technique, même esthétique (cet emploi cumule les sens de artisan [1. artisan] et de artiste) (...). 3. Fig.
Auteur, personne qui est la cause de (une chose, une situation, une condition), avec une idée de persévérance, de
patience (...).” Le Grand Robert de la Langue Française. Dictionnaire Alphabétiwur et Analogique de la Langue
Française, Deuxième Edition.
6. “a manual occupation that requires extensive training, usually including apprenticeship, and a high degree of
skill (e.g. carpentry, plumbing, linotype operation.” Dictionary of business and management (second edition).
Austrália, 1983.
7. LIMA, Ricardo Gomes. Artesanato e arte popular: duas faces de uma mesma moeda?
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façam parte das nossas turminhas
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